〈现上教学土豪漫画〉全文阅读免费版[漫画在线观看]

▲2021年12月【极力推荐韩国免费版漫画】本周人气佳作《现上教学》漫画最新章节_无弹窗全集免费观看!txt电子书免费下载_全章节漫画!

全章节+无弹窗无广告+VIP热门漫画+最新章节韩漫+无限阅币+无删减+高清+~韩国都市漫画免费已上新喜欢的朋友可以收藏此网页,永久看漫:现上教学

官方无删版韩漫渠道入口:①漫画入口:

>>>>>>>>>【点击这里在线资源免费阅读】<<<<<<<<<②漫画入口: 

>>>>>>>【点击进入《漫画首页》】<<<<<<<(点击蓝色字体即可),即可获得

温馨提示:请先收藏网页【注册账号】继续阅读,无需下载app即可在线阅读!!!

进入网页搜索漫画名字“现上教学”,即可全文在线免费阅读欣赏精彩的漫画资源。

全文已连载:万本完结等你来

《现上教学》~略带青涩的漫画,干净清新的画风。文章有详有略,内容生动具体与形象语言的描绘,使读者仿佛置身于梦境一般,剧情语言朴实而含义深刻及耐人寻味,情节更是精彩曲折及妙趣横生,令读者爱不释手~是广大读者心中的一本清新秀逸漫画著作! 各位书友要是觉得很赞的话,请不要忘记分享这编文章给身边更多的喜欢漫画朋友阅读噢! 

漫画作为一种艺术形式存在,首先必须具有审美价值。

漫画艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视觉美学形态两个方面,二者之间是不可分割的,他们相互依存,相互联系,构成了漫画艺术美的基本形态。

1、思维美学形态

漫画1

任何一类艺术是通过人的思维活动来完成的,漫画艺术也不例外。漫画通过夸张变形,诙谐幽默和荒诞不经等手段,表达事物的精神实质,并向人们传递文学和哲学理念。欣赏者通过思维活动对这种不协调和出乎意料的状态下,产生审美的愉悦和快感,并形成了审美情趣。

漫画既是讽刺与幽默的艺术,也是悖缪和逆向思维的艺术,漫画最大的艺术特点是,它以丑的形态开始,却已获得美的愉悦结束,因此也有人称漫画为审丑艺术。众所周知,美与丑是相对立的,但是他们又可以互为转化。生活中的丑和艺术中的丑是不同的概念和本质上的区别。在现实生活中,邪恶的思想和丑陋的行为总是隐藏在美的形态中,俗话称之为:金玉其外,败絮其中。当丑暴露无遗时,人们就会对其美丽的外表产生厌恶之感,因此美转化为丑。反之,艺术的丑是艺术家通过对事物主体进行艺术加工和刻画,以丑的形态出现,人们对这种丑的形态加以分析和判断,通过对丑的否定而达到对美的肯定,因此,产生漫画艺术的审美情趣。

无论现实生活中的丑还是艺术中的丑,虽然他们的外部形态并没有发生变化,但他们却在人们的观念中发生了质的变化,美的转化为丑的,丑的却变成美的,这种美与丑的转变便是人们的思维过程的变化。这是思维美学形态产生了审美价值。

2、视觉美学形态

众所周知,漫画又是视觉艺术,它囊括了一切绘画表现手段,通过对漫画作品的描绘,对漫画主题起到了渲染和烘托作用,使漫画主题思想深化。

由于漫画表现手段丰富,形式多样化,不免使人产生误解或模糊的认识,分不清有多少绘画表现形式。因此,我们有必要对丰富多彩的绘画表现形式进行理性和科学划分,便于对漫画的表现手段有个清楚地认识,并了解和掌握视觉美学形态。

从这些丰富的表现手法上来分析,不难发现有两种类型尤为突出:一类注重构思,把绘画手段当作表达思想的载体,我们姑且称其为“点子派”;一类是注重漫画的视觉艺术效果,通过细腻的刻画来烘托漫画的主题思想,这种类型的漫画称之为“技法派”。无论点子派还是技法派,他们只是侧重于不同形式的表达方法,最终还是服务于漫画主体。

漫画2(15张)

对于漫画的表现形式,基本上可以概括为两大类:其一,突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画;其二,注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。前者在作品中更多的体现作者敏捷的思维和哲学的理念,通过简洁的画面表达出明确的主题和丰富的思想内涵;后者通过细致入微的描绘强化了视觉艺术效果,艺术含量高,体现了作者的思想睿智和扎实绘画功底,营造一种非现实的虚拟场景,引起人们的欣赏趣味,并从中体会作品的主题和思想内涵。虽然二者的表现形式不同,但其结果却是殊途同归。最终目的是达到漫画特有的功能。

综上所述,现代漫画艺术形成了多元共存的格局,客观地说,表现形式不局限于上面谈到的二种类型,它可以运用现代美术的一切手段,也可以运用装置艺术、行为艺术等等。但是,如果从审美价值的角度说,任何形式的表现手法,都离不开高度概括的和细致描绘的二大类型,对于漫画艺术都是具有价值和意义的。在当代艺术领域中,真正懂得漫画艺术内涵的人并不多,相反的,很多人囿于偏见或一知半解,将漫画艺术简单化并错误地理解成为“小儿科”、逗笑艺术。

如果进一步联系当前的现实,漫画艺术精神的现实针对性就更清楚了。其实漫画艺术的真正内涵是文学的、哲学的理念,科学的世界观和人文主义思想的艺术,它的核心法则是合乎自然,合乎人性。因此,从这个意义上理解,漫画艺术具有革命性的意义,因此更具有现实的审美价值。漫画是永恒的艺术。

漫画家是一类以从事漫画创作的人。由于漫画有传统漫画和现代漫画的区别,所以也有专门从事传统漫画创作和现代漫画创作的漫画家。

传统漫画家

传统漫画家以专门绘制传统漫画为主。由于传统漫画绘制简单,所以绘之的人很多。但不能把所有绘制过传统漫画的人都称为传统漫画家,因为其中不少人不过是因为一时兴起才创作的。只有一生从事传统漫画创作工作的人方能称为“传统漫画家”。但因传统漫画的商业性不强,画家本身很难从中获得太多利润,故无法保证生活的需要。加上传统漫画业日渐衰落,真正符合传统漫画家标准的人非常有限。然而正因这些经济收入微薄的人,仍然坚持创作,传统漫画艺术才能得以发扬。

现代漫画家

现代漫画家以专门绘制现代漫画为主。虽然现代漫画在绘画质量和内容取材方面要求比较高,但在其漫画产业的带动下,漫画家的收入有很好的保证,因此不断有人投入到这其中来。其中,把创作现代漫画作为主要收入来源的漫画家称为职业漫画家,把创作现代漫为兼职或业余爱好和兴趣的漫画家称为业余漫画家。由于漫画产业的完善,这两类漫画家均能受到同等的待遇,因此也保证了现代漫画的创作人员不会枯竭。 

========================================================

 友人帐的成功,在业内和业外都掀起了一阵议论的热潮。
    对于那些观看动画的粉丝来说,只要不是那些资深宅,很少有人去在意这是哪家动画公司制作的动画,监督是谁,公司的注册资金是多少,规模如何,以前出过什么样的作品。他们在意的顶多是这部动画好不好看,几个担任主役的声优是谁,还有这部原作是什么,仅此而已。
    自过去很早开始,动画带动原作人气和销量的现象都是客观存在的,但像梁雨这种,很大程度上已经算是相辅相成了,一大部分冲着梁雨的名气和漫画来观看动画的固有粉丝,带动了另外一批只看动画,对原作突然感兴趣的人。
    但是动画播出到了第三集开始统计,友人帐单行本的销量就超过一百万,比过去提升了十万卷,这个销量,比起过去的棋魂的最高值也就一半多一些,甚至还远不到平均线,但问题在于,这是一部少女漫画,它所刊登的杂志玛格丽特平均销量是45万册,而一本fantasy的杂志,销量是370万,这还是从《龙猪》之后销量下跌的结果。
    可以这么说,虽然友人帐比起业内其他少年漫画的销量还不怎么入流,但是,在销量上超过它的少女漫画,现在仅剩下樱桃子的《小丸子》一本。
    几乎所有论坛,所有的动漫粉丝群里都有人在谈论这本漫画,知名度这种东西是会相互叠加和互相传播的。可以预见的是,随着动画的继续播映,友人帐的人气还能够进一步攀升。
    说完业外。再来谈谈业内。
    谁是受益者,毫无疑问,名不见经传的动画公司脑力风暴因为《友人帐》这部动画的成功,赫然出现在大众的视野当中。或许动漫粉丝们很少回去留意,但是那些其他的制作公司,广告商和玩具开发商会去看啊。
    一部动画光靠电视台播放动画的那点零星收益,是很难回收其高昂的制作成本的。那么,接下来周边产品的衍生利益,才是他真正回本甚至赚钱的地方。没有一个资本家是来投钱做慈善的。所以作品有没有人气,有多少人愿意为它而买单,决定了一部作品究竟能有多少开发价值和衍生价值的根基。
    当友人帐开播的当天,脑力风暴公司制作担当葵的电话无论是手机还是公司里的座机。全都被打爆了。而当友人帐稳居榜首之后,整个公司就像是疯了一样的欢呼了起来,胖子导演一屁股坐在地上哭了起来:“我就知道我们一定会成功的!一定会成功的!友人帐万岁!脑力风暴万岁,雨凉老师万岁!”
    而动画带动的周边,尤其是原作销量,让黄远的笑容得意地合不拢嘴。
    “喂,总编怎么最近这么开心啊,果然是因为友人帐的成功吗?”
    “不止啊。咱们杂志的销量已经超过60w了,他在上面会议上着重受到了表扬。难怪那么开心啦。”
    之前也说了,黄远现在这个位置在几年内也升无可升,就是加点儿奖金和工资什么的。
    不过就算是这样,他还是很开心,大大方方地请编辑部的员工们去酒店里戳了一顿,看的隔壁《ripon》的主编和员工各种羡慕嫉妒恨。
    听到友人帐的动画很火,第二天,就有新闻报道出来了。
    《惊爆消息,棋魂和友人帐原作雨凉老师,和知名动画电影导演合作,新作明年春季贺岁登场!?》